無論是剛剛結(jié)束的香港蘇富比拍賣，還是昨天在上海閉幕的2008華人收藏家大會，中國藝術(shù)品市場走向已成為收藏界關(guān)注的主要話題，一度借助于經(jīng)濟輻射散發(fā)出斑斕色彩的中國當代藝術(shù)的好日子似乎也已經(jīng)到頭。面對經(jīng)濟調(diào)整陰影下的中國藝術(shù)品收藏，不少參加2008華人收藏家大會的專家接受早報記者采訪時認為，中國當代藝術(shù)的調(diào)整勢所必然，中國當代藝術(shù)曾經(jīng)的繁榮大多是被境外基金炒作的結(jié)果，且嚴重缺乏自身的文化判斷，現(xiàn)在的低潮只是其價值回歸的開始，而對中國古代藝術(shù)品及近現(xiàn)代名家精品而言，泡沫化其實并不存在，“真正扎根于中國傳統(tǒng)與歷史的藝術(shù)品永遠沒有泡沫。”

　　“當代藝術(shù)”有泡沫無前衛(wèi)

　　提起中國當代藝術(shù)市場，讓人想到的似乎就是頻頻被炒高的撇嘴傻笑的光頭圖像或像張曉剛那樣虛虛乎乎的人像圖，年輕藝術(shù)家一度也紛紛陶醉在這樣一個所謂的當代藝術(shù)市場標準中，你追我趕地塑造出同一張面孔。從2005年開始飆升，到去年底與今年春天，這股“當代”之風終于呈現(xiàn)出后繼乏力的現(xiàn)象。

　　對此，畫家丁紹光昨天接受記者采訪時說：“一些畫家反映現(xiàn)在青年一代的彷徨，可以理解，特別是經(jīng)過‘文革’，青年也受到一些傷害，有一種情緒要表現(xiàn)，但是這股情緒正好讓外國人利用。我舉個例子，畫光頭打哈欠的人，畫的時候絕沒有想到為美國獲利，但是被美國雜志登上封面，封面上寫著整個中國呼救——完全政治化了。”他認為，當代藝術(shù)從模仿歐美開始，后來模仿的人更加悲慘，因為作為一個藝術(shù)家，連表達自己這一條都沒有，完全是金錢的奴隸。

　　在文物鑒定家趙榆看來，“當代藝術(shù)”這樣的概念并不準確：“當代藝術(shù)其實有兩種，一種是前衛(wèi)藝術(shù)，類似于歐美前衛(wèi)藝術(shù)的‘中國制造’，也就是人們所熟知的所謂當代藝術(shù)，另一種則是當代中國傳統(tǒng)藝術(shù)，是一種深深扎根于中國文化的當代藝術(shù)�！彼�認為，海外基金通過炒高中國前衛(wèi)藝術(shù)無疑獲取了豐厚的利潤，但這些基金能堅持多久其實是有很大疑問的。

　　一位專家認為，真正的前衛(wèi)藝術(shù)是一種立足于個性真正自由與解放的藝術(shù)，而就中國所謂前衛(wèi)藝術(shù)而言，大多只是被海外生意人所規(guī)范出來一種泛意識形態(tài)的創(chuàng)作模式，而這恰恰是對個人精神自由的抹殺，所謂的前衛(wèi)完全是一個面具與走向市場的廣告而已。

　　文物與近現(xiàn)代精品不可再生

　　收藏家郭浩滿認為，目前，由于藝術(shù)市場陷阱、誤區(qū)處處, 許多拍賣行、畫廊和經(jīng)紀人已出現(xiàn)了誠信危機。目前藝術(shù)市場上把中國繪畫藝術(shù)的主次顛倒、指鹿為馬的現(xiàn)象必須糾正，必須讓被扭曲的中國藝術(shù)市場得以撥亂反正，并讓市場了解什么樣的作品才具有真正永恒的價值�！昂翢o疑問，中國繪畫藝術(shù)的主流就是中國畫，這是中國五千年文明孕育而發(fā)展成熟的東方藝術(shù)體系�！彼�說。

　　與當代藝術(shù)泡沫破滅論相對應的是，趙榆昨天在接受早報記者采訪時則語氣堅定地認為，中國文物藝術(shù)品不僅沒有泡沫，也沒有低估，更不存在崩盤的危險，“當代藝術(shù)基本上是年輕人在做，他們幾乎是每天都在創(chuàng)作，都在生產(chǎn)他們的藝術(shù)品，源源不斷，我去年就不同意蘇富比對當代藝術(shù)看好的觀點；而中國大陸的文物藝術(shù)品，特別是近現(xiàn)代以上的也就是說近百年以上和古代的文物藝術(shù)品，都屬于不可再生的，可以說都是賣一件少一件，存在著不斷升值的可能，物以稀為貴，即使不說文物，以傅抱石、齊白石的精品之作而言，他們的作品還在繼續(xù)增值，因為他們的作品是真正扎根于中國文化的，真正有價值的藝術(shù)品永遠沒有泡沫�！�

　　趙榆表示，他對真正扎根于中國土地與文化的藝術(shù)品永遠看好。

　　旅美畫家丁紹光認為，中國的藝術(shù)一定要立足于自己的文化，“世界是多樣的，但是民族性是民族的靈魂，這是非常關(guān)鍵的。”