沒有夸張的描寫，沒有累贅的連牘，只有平實(shí)的文字和或泛黃或驚艷的照片，值此建國(guó)55周年之際我們將新中國(guó)成立以來文娛界日新月異的變化以記憶的碎片形式呈獻(xiàn)給讀者。
五六十年代電影
不管是哪個(gè)年齡段的人，回憶新中國(guó)成立之后到“文化大革命”開始前的一段時(shí)期產(chǎn)生的影片，能脫口講出好幾部來。既有塑造了許多革命英雄形象，表現(xiàn)人民群眾在革命戰(zhàn)爭(zhēng)中奮斗與犧牲的影片，像《南征北戰(zhàn)》、《平原游擊隊(duì)》、《林海雪原》、《渡江偵察記》、《英雄兒女》等。還有一部分表現(xiàn)舊中國(guó)現(xiàn)實(shí)人生，揭露與控訴舊中國(guó)的黑暗，描繪勞動(dòng)人民奮起抗?fàn)幍挠捌�，如《白毛女》、《祝福》，這些電影多改編自現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)名著作品，藝術(shù)性和思想性很強(qiáng)。也有表現(xiàn)新中國(guó)成立后的變化，以及在社會(huì)主義革命和建設(shè)中涌現(xiàn)的新人新事的影片，《橋》第一次在銀幕上正面塑造了工人階級(jí)的形象，《李雙雙》生動(dòng)體現(xiàn)了農(nóng)村婦女的嶄新風(fēng)貌。
白毛女(1950年)
“舊社會(huì)把人變成鬼，新社會(huì)把鬼變成人”的主題是新中國(guó)文藝工作者發(fā)出的第一聲感慨。1950年，導(dǎo)演王濱、水華將賀敬之、丁毅執(zhí)筆、延安魯迅藝術(shù)學(xué)院集體創(chuàng)作的五幕歌劇《白毛女》搬上銀幕。影片運(yùn)用蒙太奇、比興手法，收到了強(qiáng)烈的藝術(shù)效果。1957年，文化部授予該片優(yōu)秀影片一等獎(jiǎng)；1951年該片又在第六屆卡羅維發(fā)利國(guó)際電影節(jié)榮獲特別榮譽(yù)獎(jiǎng)。
首部彩色電影(1953年)
提起越劇影片《梁山伯與祝英臺(tái)》，許多年輕人恐怕都不知道它的存在。然而它卻在新中國(guó)電影史上占有重要地位———它是新中國(guó)的第一部彩色電影。1953年底，該片拍完后，當(dāng)時(shí)的上海市市長(zhǎng)陳毅前來審查樣片，對(duì)這部電影大加贊賞。其實(shí)，《梁山伯與祝英臺(tái)》被負(fù)載的政治意義還不止于此。當(dāng)時(shí)普遍的國(guó)際輿論對(duì)新中國(guó)抱有敵意，認(rèn)為新中國(guó)只會(huì)搞一些軍事題材的宣傳品。1955年，周恩來總理在參加日內(nèi)瓦會(huì)議期間，指示放映彩色電影《梁山伯與祝英臺(tái)》。
老舍和《茶館》(1957年)
1949年7月中國(guó)戲劇工作者協(xié)會(huì)(后改名中國(guó)戲劇家協(xié)會(huì))在北京成立，中國(guó)話劇開始了新的發(fā)展階段�！洱堩殰稀贰ⅰ恫桊^》(老舍)、《蔡文姬》(郭沫若)、《關(guān)漢卿》(田漢)、《萬水千山》(陳其通)、《馬蘭花》(任德耀)等優(yōu)秀劇目開始大量涌現(xiàn)。特別是發(fā)表于1957年的《茶館》，不但是老舍戲劇創(chuàng)作的高峰，也是新中國(guó)戲劇創(chuàng)作中具有里程碑意義的杰作。劇本寫了三個(gè)“朝代”，時(shí)間跨度五十年，寫活了七十個(gè)人物。它以高度的藝術(shù)概括，濃郁的民族氣派，濃重的歷史含量和濃厚的生活氣息，譜寫出一部史詩(shī)性的畫卷。
第一代播音員
“夏青、葛蘭”，這兩個(gè)名字總是習(xí)慣性地被人們連在一起，他們是新中國(guó)的第一代播音員，他們的聲音已經(jīng)成為了人們對(duì)于那個(gè)時(shí)代的記憶，讓人無法割舍。今年7月24日，77歲夏青的病逝喚醒了世人塵封已久的記憶。
第一代播音員今年76歲的肖楠老師，離休后在家頤養(yǎng)天年。她謙遜地稱自己是第一代播音員中普通的一員。
沈力作為共和國(guó)第一代播音員，從廣播到電視影響了幾代人。如今雖已退休但依然熱情不減，積極地為社會(huì)公益事業(yè)而忙碌。
《讓我們蕩起雙槳》
《讓我們蕩起雙槳》是電影《祖國(guó)的花朵》插曲，作于五十年代中期。這是一首優(yōu)美抒情的二部曲式的童聲合唱，它描繪了新中國(guó)的花朵們?cè)跒M陽光的湖面上，劃著小船盡情游玩、愉快歌唱的歡樂景象。
《紅旗譜》
今天正在央視黃金時(shí)間上演的電視劇《紅旗譜》，把我們的思緒又拉回到了那個(gè)年代。由我們河北作家梁斌創(chuàng)作的小說《紅旗譜》問世于上個(gè)世紀(jì)50年代末，是一部反映二十世紀(jì)20年代農(nóng)村階級(jí)斗爭(zhēng)的史詩(shī)，我們?cè)凇都t旗譜》中看到了漫長(zhǎng)的黑暗統(tǒng)治年代，老一代的革命農(nóng)民向反動(dòng)勢(shì)力沖鋒陷陣的悲壯歷史，小說深刻反映了冀中人民在中國(guó)共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下反帝反封建斗爭(zhēng)的歷史面貌，擁有強(qiáng)烈的時(shí)代感和地方色彩，風(fēng)格雄渾而又親切樸實(shí)。小說出版至今共印500萬冊(cè)，被改編為話劇和電影，并被翻譯到國(guó)外。
“金雞”“百花”
中國(guó)電影金雞獎(jiǎng)和電影百花獎(jiǎng)，是中國(guó)電影界創(chuàng)辦最早、規(guī)模最大的兩項(xiàng)國(guó)家級(jí)的電影評(píng)獎(jiǎng)活動(dòng)。1961年在周總理倡議下，開始由廣大觀眾進(jìn)行投票評(píng)選，當(dāng)時(shí)發(fā)行量很大的《大眾電影》承擔(dān)了隨刊物分發(fā)百花獎(jiǎng)選票的任務(wù)。《紅色娘子軍》獲第一屆百花獎(jiǎng)的故事片獎(jiǎng)，祝希娟、崔嵬分獲最佳帝后。
1981年“金雞獎(jiǎng)”誕生。1981年的電影“雙獎(jiǎng)”是前屆中國(guó)電影金雞獎(jiǎng)與第四屆電影百花獎(jiǎng)第一次去杭州西子湖畔同時(shí)頒獎(jiǎng)�！栋蜕揭褂辍贰短煸粕絺髌妗帆@得金雞獎(jiǎng)，張瑜最早榮獲金雞獎(jiǎng)最佳女主角。直到1992年的春天中國(guó)第一個(gè)電影節(jié)———中國(guó)金雞百花電影節(jié)誕生。時(shí)至獎(jiǎng)項(xiàng)泛雜的今日，金雞百花獎(jiǎng)依然是電影觀眾心目中電影進(jìn)步的一個(gè)堅(jiān)固憑證。
《紅色娘子軍》(1964年)
《紅色娘子軍》的誕生是中國(guó)芭蕾史上的一座里程碑，它可以說是新中國(guó)第一部最成功的大型芭蕾舞劇。首演女主角吳瓊花的扮演者是“中國(guó)第一只白天鵝”、著名舞蹈藝術(shù)家白淑湘。該劇問世40年來，一直深受觀眾的熱愛，創(chuàng)造了2000多場(chǎng)久演不衰的神話，并成為伴隨幾代人成長(zhǎng)的歷史記憶；《紅色娘子軍》還幾度走出國(guó)門，讓各國(guó)觀眾領(lǐng)略了中國(guó)芭蕾藝術(shù)的燦爛輝煌。西方藝術(shù)學(xué)者評(píng)價(jià)說：《紅色娘子軍》的價(jià)值和內(nèi)涵，已經(jīng)超出了時(shí)代和意識(shí)形態(tài)的局限，可以說是人類文化遺產(chǎn)的一部分。
《毛主席去安源》(1967年)
“文革”時(shí)期，各地美術(shù)工作者創(chuàng)作了大量美術(shù)作品，并形成了一套完整的流行美術(shù)語言系統(tǒng)。這批作品中，首先應(yīng)提到的是《毛主席去安源》。1967年10月，“毛主席思想的光輝照亮了安源工人運(yùn)動(dòng)”展覽在中國(guó)革命博物館開幕，油畫《毛主席去安源》在這次展覽會(huì)上展出。劉春華創(chuàng)作此畫時(shí)，并沒有過多地強(qiáng)調(diào)油畫技巧，因?yàn)樗J(rèn)為這幅畫首先是給群眾看的歷史作品，考慮到中國(guó)老百姓的欣賞習(xí)慣，他把這幅畫當(dāng)工筆畫來畫。然而也恰恰是這種民族主義的話語，言說了與蘇派油畫不同的內(nèi)容，使此畫引起了大眾的極大興趣。
“樣板戲”
對(duì)于20多歲的青年朋友來說，“革命樣板戲”是一個(gè)陌生的名詞，但對(duì)30多歲特別是40歲以上的人來說，恐怕誰都能哼幾句。可以說，唱“樣板戲”已成為幾代人人生歷程上一段生命的記憶：歡樂的、痛苦的、無知的、無奈的……“革命樣板戲”作為一個(gè)特殊年代的專有名詞，最早可能見于1967年5月31日《人民日?qǐng)?bào)》社論《革命文藝的優(yōu)秀樣板》。該文提到的最早的八個(gè)革命樣板戲是：京劇《智取威虎山》、《海港》、《紅燈記》、《沙家浜》、《奇襲白虎團(tuán)》，芭蕾舞劇《紅色娘子軍》、《白毛女》，交響樂《沙家浜》。
動(dòng)畫片
提起動(dòng)畫片，在我們腦中會(huì)浮現(xiàn)出很多可愛有趣又充滿智慧的形象，比如誕生于上世紀(jì)五六十年代的經(jīng)典《小鯉魚跳龍門》《漁童》《豬八戒吃西瓜》《小貓釣魚》《東郭先生》等等，在讓觀眾感受無限童趣的同時(shí)往往也體會(huì)到其中蘊(yùn)涵的深刻含義；1960年至1964年拍攝的大型動(dòng)畫片《大鬧天宮》是這一時(shí)期重大作品之一，把神話小說《西游記》中的故事，形象地再現(xiàn)于電影銀幕，充滿豐富的想象力，無論從藝術(shù)上或技術(shù)上都達(dá)到了很高水平。剪紙片《金色的海螺》是這一時(shí)期剪紙片中最出色的作品。此外《人參娃娃》、《沒頭腦與不高興》、《等明天》、《半夜雞叫》、《草原英雄小姐妹》等國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫片給好幾代人的童年帶來美好回憶，和現(xiàn)在的孩子們迷戀的卡通片不同，動(dòng)畫片凝聚了具有中國(guó)特色的藝術(shù)在里面。
"天安門詩(shī)抄"(1976年)
也許從每個(gè)家庭里泛黃的小筆記本上都能看到"天安門詩(shī)抄"的作品，1976年初，深受人民愛戴的共和國(guó)第一代總理周恩來辭世，北京、南京等大城市掀起了悼念周總理的高潮。在北京，4月5日，人們紛紛來到天安門廣場(chǎng)敬獻(xiàn)花圈，并在人民英雄紀(jì)念碑前自發(fā)張貼悼念周總理及痛斥"四人幫"的詩(shī)歌，天安門前涌起花圈的海洋、詩(shī)歌的狂瀾，這就是"四五運(yùn)動(dòng)"。這場(chǎng)運(yùn)動(dòng)開始于北京，很快就在全國(guó)范圍內(nèi)掀起了以"天安門事件"為代表的對(duì)"四人幫"的強(qiáng)烈抗議運(yùn)動(dòng)。"四五運(yùn)動(dòng)"中的政治詩(shī)歌廣為傳誦，在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了積極的影響。1978年人民文學(xué)出版社把這些詩(shī)集結(jié)成冊(cè)，出版了《天安門詩(shī)抄》。
文物
1968年河北滿城發(fā)掘出西漢中山靖王劉勝及妻子竇綰兩座古墓，發(fā)掘出包括完整的金縷玉衣，風(fēng)華絕代的長(zhǎng)信宮燈等四件令世界傾倒的國(guó)寶級(jí)文物。之后的1972年，考古工作者又在湖南長(zhǎng)沙市郊的馬王堆發(fā)掘出西漢古墓。1974年3月，臨潼縣宴寨公社下河大隊(duì)西陽生產(chǎn)隊(duì)因久旱缺雨，決定打八眼大口井---埋藏于地下達(dá)2000多年的秦始皇兵馬俑就這樣重見天日了，開始了它震驚世界的傳奇。這是我國(guó)考古史上的一個(gè)偉大發(fā)現(xiàn)。
瓊瑤作品和影視劇
現(xiàn)在25歲---40歲的女人，在她們的少女時(shí)代幾乎都看過瓊瑤的小說，至少對(duì)由她小說改編的影視劇都很熟悉。瓊瑤時(shí)代的女孩常常做著自己愛情的美夢(mèng)，她們夢(mèng)中的白馬王子都可以在瓊瑤的小說中找到，甚至幻想著這種愛情就在自己身邊�？催^咖啡廳里的邂逅就會(huì)幻想電影院里的巧遇，看過石油王子的愛情故事就會(huì)幻想會(huì)有一個(gè)表面寒酸而實(shí)則是個(gè)很有錢很體面的白馬王子來愛自己。從《窗外》、《幾度夕陽紅》、《煙雨朦朦》到《六個(gè)夢(mèng)》系列，再到風(fēng)靡一時(shí)的《還珠格格》系列，不管是舊時(shí)代愛情往事還是現(xiàn)代小說，瓊瑤阿姨用淺顯的筆觸描述了一個(gè)又一個(gè)超乎現(xiàn)實(shí)的愛情故事，讓小女孩讀得心馳神往，如癡如醉。瓊瑤電影捧紅的林青霞、劉雪華等臺(tái)灣影星更成了好幾代男人心目中完美的女神。
“傷痕文學(xué)”
1977年，劉心武發(fā)表《班主任》；1978年，盧新華發(fā)表《傷痕》，掀起了新時(shí)期小說創(chuàng)作的第一個(gè)熱潮。這兩篇小說是后來所謂“傷痕文學(xué)”的代表性作品，成為文學(xué)史敘述無法繞開的名詞。上個(gè)世紀(jì)70年代末80年代初的文學(xué)創(chuàng)作，被冠以“傷痕文學(xué)”而總其成。這些作品所講述的悲情故事，觸及了被長(zhǎng)時(shí)間的階級(jí)斗爭(zhēng)和政治運(yùn)動(dòng)所摧殘的人間親情，喚醒已經(jīng)厭倦了緊張斗爭(zhēng)的中國(guó)人內(nèi)心感情中久遭壓抑的一面，成為此時(shí)關(guān)于思想解放和藝術(shù)民主的第一次文學(xué)嘗試。但是，由于“傷痕文學(xué)”的政治意義大于文學(xué)意義，自其問世后即引起了激烈的爭(zhēng)論。
“朦朧詩(shī)”(“探索詩(shī)”)
“朦朧詩(shī)”又稱新詩(shī)潮詩(shī)歌，是新詩(shī)潮詩(shī)歌運(yùn)動(dòng)的產(chǎn)物，因其在藝術(shù)形式上多用總體象征的手法，具有不透明性和多義性，所以被稱作“朦朧詩(shī)”。所謂新詩(shī)潮，是指我國(guó)當(dāng)代人本主義文學(xué)中的一次英雄主義詩(shī)歌思潮，這一思潮始發(fā)于上世紀(jì)60年代末、70年代初，進(jìn)入80年代以后，它在詩(shī)壇乃至整個(gè)文學(xué)界產(chǎn)生了巨大的影響，并最終給我們的當(dāng)代文學(xué)史帶來了一次深刻的思想變革。新詩(shī)潮用來定義一類詩(shī)歌作品和理論所傳達(dá)的一種共同思想傾向和思想潮流，是我國(guó)當(dāng)代人本主義文學(xué)思潮的先聲；而“朦朧詩(shī)”則是指屬于這一思潮的一類詩(shī)歌作品，它側(cè)重描述的是這類詩(shī)歌作品的藝術(shù)特色。我國(guó)當(dāng)代人本主義文學(xué)思潮是經(jīng)由新詩(shī)潮而得以產(chǎn)生的，“朦朧詩(shī)”是它的第一批文學(xué)作品。因此，“朦朧詩(shī)”不應(yīng)被看作是一個(gè)詩(shī)歌流派，而應(yīng)被看作是一種文學(xué)思潮。從上世紀(jì)六七十年代的地下創(chuàng)作，到70年代末“朦朧詩(shī)”的公開發(fā)表，再到80年代初引發(fā)出的聲勢(shì)浩大的關(guān)于“朦朧詩(shī)”的論爭(zhēng)，便體現(xiàn)了這一運(yùn)動(dòng)的發(fā)展軌跡。
劉曉慶
她曾到過巔峰，也曾跌入低谷，但她是惟一一個(gè)從上個(gè)世紀(jì)70年代末一直“紅”到今天的明星，其個(gè)人命運(yùn)與時(shí)代潮流交錯(cuò)摻雜，身體力行地見證著時(shí)間的進(jìn)程。我們記住她的有《小花》，有《芙蓉鎮(zhèn)》，有《神秘的大佛》，也有她有關(guān)“做女人難，做名女人更難”的經(jīng)典論斷，更有她首當(dāng)其沖“下海”經(jīng)商又因稅案問題鋃鐺入獄的經(jīng)歷。劉曉慶的一生都活在風(fēng)口浪尖上。
鄧麗君
在很多人心目中鄧麗君是永遠(yuǎn)難忘的女歌手，她將永遠(yuǎn)擁有這一地位。她的歌曲最早流傳到內(nèi)地來后，曾被當(dāng)作靡靡之音，但其甜蜜的嗓音和極富感染力的演唱很快征服了歌迷，《甜蜜蜜》、《夜來香》、《小城故事》、《我只在乎你》、《何日君再來》、《月亮代表我的心》、《路邊的野花不要采》是鄧麗君歌曲中流傳最廣傳唱最多的，直至現(xiàn)在，仍是許多人心中最溫柔的情結(jié)。
鄧麗君是河北省大名縣人，其歌聲響遍神州大地，大江南北的民眾為鄧麗君歌聲而醉倒。1995年5月8日因氣喘病發(fā)猝逝泰國(guó)清邁，享年42歲。
羅大佑
掌聲最多的歌者。他獨(dú)立闖開了一片全新的領(lǐng)域。通常人們按時(shí)間的順序?qū)⑺囊魳贩譃椤袄寺䲡r(shí)期”、“黑色時(shí)期”、“黃色時(shí)期”和“彩色時(shí)期”四個(gè)部分。四個(gè)時(shí)期不同的音樂表現(xiàn)和指向，使他被作為一個(gè)“特質(zhì)”，異類地從臺(tái)灣歌者中被剝離出來。他氣勢(shì)恢弘，在歌中體現(xiàn)出比別人更多的人文關(guān)懷，描繪出了一代人的精神圖景---這就是羅大佑。有人稱他為流行樂壇的教父，也有人講他推動(dòng)了流行音樂的發(fā)展，不管怎樣，他的作品的確令人難忘，其巨大的影響力對(duì)整個(gè)華人樂壇來說是無以倫比的，這已成了一種久遠(yuǎn)的象征，記錄了一個(gè)集體發(fā)聲的年代。
《霍元甲》(1981年)
幾十人甚至上百個(gè)人擠在同一臺(tái)電視機(jī)旁觀看同一部電視劇似乎是一件難以想象的事情，但21年前，一部經(jīng)典電視連續(xù)劇《霍元甲》曾創(chuàng)造了這樣的“盛況”，那時(shí)人們剛剛有了電視機(jī)，又恰恰看到了這樣一部令民族精神異常振奮的作品，《霍元甲》理所當(dāng)然成為無數(shù)國(guó)人心目中的“經(jīng)典記憶”。其主題曲《萬里長(zhǎng)城永不倒》至今為人們所傳唱�！痘粼住肥堑谝徊吭趦�(nèi)地播出的港臺(tái)電視劇，而當(dāng)紅小生黃元申在成功飾演霍元甲后割絕紅塵，毅然去九華山出家的舉動(dòng)更為該劇增添了一抹悲壯與神秘。
《便衣警察》
作為上世紀(jì)80年代初一部家喻戶曉的電視劇，《便衣警察》留在人們記憶中的是警察的神圣和個(gè)人價(jià)值觀的生動(dòng)體現(xiàn)，當(dāng)然還有已經(jīng)傳唱為經(jīng)典的《少年壯志不言愁》。
電視劇捧紅了男女主演胡亞捷和譚小燕，也讓小說原作者海巖走進(jìn)人們視野。當(dāng)時(shí)年輕人心中最神圣最光輝的情感通過便衣警察的形象來傳達(dá)，人們看完電視劇后，嘴上不說什么，心里早已澎湃起伏，那個(gè)年代人們內(nèi)心深處的英雄主義情結(jié)仍然很激昂和崇高�，F(xiàn)在時(shí)代變了，海巖也多產(chǎn)創(chuàng)作了一個(gè)又一個(gè)警匪題材小說并被搬上熒屏，卻沒有一個(gè)感動(dòng)至深如《便衣警察》。
名著與電視劇
對(duì)大多數(shù)人來說，《西游記》和《紅樓夢(mèng)》是通過電視劇熟知而非古典文學(xué)經(jīng)典本身。80年代初至80年代中期，《紅樓夢(mèng)》、《西游記》陸續(xù)被改編為長(zhǎng)篇連續(xù)劇搬上熒屏。賈寶玉、林黛玉、王熙鳳的形象從此成為鮮明的符號(hào)被定在人們記憶深處。六小齡童扮演的孫悟空從他誕生那一刻起受到了每個(gè)時(shí)代的孩子們的熱烈擁護(hù)。這兩部電視劇留在人們心中的記憶無疑是美好和理想化的，隨后拍攝的另兩部名著《三國(guó)演義》和《水滸傳》雖然經(jīng)典程度比不上前兩部，但隨著時(shí)代和科技的發(fā)展，新的電視技術(shù)手段被運(yùn)用，宏大的古代戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面和武打設(shè)計(jì)被還原得十分到位，給改編文學(xué)經(jīng)典名著為電視劇畫上圓滿句號(hào)。
金鷹電視藝術(shù)節(jié)(1982年)
中國(guó)電視金鷹獎(jiǎng)是全國(guó)惟一以觀眾投票為主評(píng)選產(chǎn)生的電視藝術(shù)綜合大獎(jiǎng)，同時(shí)，中國(guó)金鷹電視藝術(shù)節(jié)是中國(guó)第一個(gè)以國(guó)產(chǎn)電視藝術(shù)作品作為評(píng)獎(jiǎng)和交流對(duì)象的電視藝術(shù)節(jié)。時(shí)至今日，雖然已經(jīng)度過了22載風(fēng)云變幻的金鷹，經(jīng)歷了“暗箱操作”“投票不公”等傳聞的洗禮，卻依然乘風(fēng)傲雪，飛翔在電視界的深邃星空。獲第一屆金鷹獎(jiǎng)的優(yōu)秀男演員為祝延平、郭旭新和陳寶國(guó)，優(yōu)秀女演員為肖雄、王馥麗和秦怡。
春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)(1983年)
關(guān)于春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)該留該除的辯論近幾年來一直沒有停止過，但一個(gè)毋庸置疑的事實(shí)是：1983年首次"閃亮登場(chǎng)"的春晚曾帶給了無數(shù)中國(guó)觀眾最大的春節(jié)樂趣。其實(shí)，在電視上看春節(jié)晚會(huì)最早始于1960年，可惜在20世紀(jì)60年代，許多中國(guó)老百姓還不知道電視機(jī)為何物。到了1983年，春節(jié)晚會(huì)劇組采用了現(xiàn)場(chǎng)直播的節(jié)目傳輸形式，并用4部熱線電話加強(qiáng)這種“共時(shí)性”與臨場(chǎng)感---春晚把能夠看到電視的中國(guó)觀眾都卷入到了這臺(tái)晚會(huì)之中。于是，自從1983年起，傳統(tǒng)的年俗文化又添置了一項(xiàng)新內(nèi)容---看中央臺(tái)春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)，春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)因而成為當(dāng)代生活的"新年俗"。
模特(1983年)
1980年的上海，幾個(gè)女工自發(fā)組織了中國(guó)第一支業(yè)余時(shí)裝表演隊(duì)。她們?cè)诙央s物的廢倉(cāng)庫(kù)里開辟了一塊空地，穿上自己認(rèn)為最美的衣服，在那里悄悄地表演。1983年4月，輕工部在北京展覽館舉辦“文革”后第一次大型服裝展銷會(huì)，上海服裝公司帶來了這支活躍的業(yè)余時(shí)裝表演隊(duì)，每天上下午都穿著公司的展品出來亮相。5天后，姑娘們接到了通知，被請(qǐng)到中南海，為黨和國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)同志表演。中國(guó)模特由此而獲得了公開走向社會(huì)的許可證。同年，《時(shí)裝》雜志社發(fā)起舉辦了號(hào)稱中國(guó)第一次的模特大賽。隨后，中國(guó)大地出現(xiàn)了上百支時(shí)裝表演隊(duì)。
《射雕》及金庸熱(1983年)
沒有人懷疑1983年版的《射雕英雄傳》是金庸劇的經(jīng)典，翁美玲和黃日華把黃蓉與郭靖塑造成了徹底的經(jīng)典，無人能及，80年代人們無法像后來時(shí)代那般狂熱追星，于是就把翁美玲和黃日華的粘紙貼畫貼的到處都是，寄托熱愛。也是從這個(gè)時(shí)候開始，金庸的武俠作品逐漸被內(nèi)地讀者接受，并在幾位學(xué)者專家的推崇下成為了經(jīng)典�，F(xiàn)在金庸的作品被內(nèi)地的電視人重拍正酣，而金庸"武俠"作品開始登堂入室走入高等學(xué)府課堂。
《我的中國(guó)心》(1984年)
1984年的春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)，張明敏的《我的中國(guó)心》讓廣大觀眾如癡如醉。張明敏因?yàn)檫@首《我的中國(guó)心》開創(chuàng)了幾個(gè)第一：第一次有港臺(tái)演員參加春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)；第一次確立了流行歌曲在春節(jié)晚會(huì)當(dāng)中的地位；第一次在春節(jié)晚會(huì)上能夠演出兩首歌(《我的中國(guó)心》、《壟上行》)。從那以后，“我的中國(guó)心”幾乎成了張明敏的代名詞。
電視歌手大獎(jiǎng)賽(1984年)
1984年，一座舞臺(tái)為很多默默無聞的音樂演唱者敞開，它就是中央電視臺(tái)青年電視歌手大賽。在第一屆青年歌手大賽上，所有唱法的歌手都在一起比賽，沒有觀眾，也不用麥克風(fēng)，憑借著電視媒體在中國(guó)絕對(duì)的霸主地位，電視歌手大獎(jiǎng)賽這種新的選拔方式自1984年推出后，就受到了廣大電視觀眾的喜愛，大賽獲獎(jiǎng)歌手在幾天的比賽后迅速竄紅，隨著電視產(chǎn)業(yè)和技術(shù)的不斷革新，電視歌手大獎(jiǎng)賽花樣更多，內(nèi)容更豐富，社會(huì)影響力也越來越大。電視歌手大獎(jiǎng)賽走到如今已是第11屆，許多優(yōu)秀的歌手如宋祖英、殷秀梅、董文華、毛阿敏等都是通過這個(gè)比賽脫穎而出的。
美術(shù)界85新潮(1985年)
1985年中國(guó)美術(shù)界出現(xiàn)了各式各樣模仿西方行為和裝置藝術(shù)的作品，被稱為“85新潮”的美術(shù)。對(duì)當(dāng)代中國(guó)美術(shù)來說，85新潮美術(shù)運(yùn)動(dòng)是一段難以忘懷的火熱記憶。盡管到1989年的“中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)展”時(shí)，它在褒貶難辯的爭(zhēng)吵中匆匆落幕，但仍然給整個(gè)美術(shù)界烙下了深深的印記，并對(duì)90年代美術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。85新潮美術(shù)運(yùn)動(dòng)的起點(diǎn)是對(duì)"文革"期間美術(shù)異化為政治話語工具的反撥，但是在80年代中后期整個(gè)社會(huì)文化情境的影響下，它迅速偏離了原來的軌道，被卷入了一場(chǎng)民族精神解放與文化革新運(yùn)動(dòng)，并在其中充當(dāng)了急先鋒。
“先鋒小說”
80年代中期到90年代，文壇上被一股凌厲而又現(xiàn)實(shí)的文風(fēng)包圍，先鋒小說從此走入人們的記憶。格非、孫甘露、余華的作品代表了先鋒小說在敘事革命、語言實(shí)驗(yàn)、生存狀態(tài)三個(gè)方面的探索發(fā)展。同時(shí)，韓東、畢飛宇、東西、王小波等也以他們獨(dú)特的存在價(jià)值被人們銘刻在心。但在中國(guó)，先鋒作家所謂的"一往無前"只是在表達(dá)一種理想，很少有作家能夠一直保持探索的姿態(tài)，到90年代初，一些先鋒的作家們紛紛降低了探索的力度，有的甚至和商業(yè)文化結(jié)合，這標(biāo)志了80年代中期以來的先鋒文學(xué)思潮的終結(jié)。
小人書
成年人對(duì)小人書有一種揮之不去的依戀，在他們的童年時(shí)代幾乎都有小人書相伴。小人書是在圖書插圖的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，構(gòu)圖簡(jiǎn)潔、文字淺顯并且便于攜帶，深受人們喜愛。《雞毛信》、《小兵張嘎》等一大批優(yōu)秀作品曾影響教育了幾代人。上個(gè)世紀(jì)80年代中期，是小人書最輝煌的時(shí)期。但是到了上世紀(jì)80年代末90年代初，卡通畫以及電視節(jié)目、進(jìn)口大片逐漸取代小人書，孩子們更喜歡看稱為"凝固的劇畫"的卡通，如《機(jī)器貓》。小人書如今卻成了成年人的鐘愛，成了收藏愛好者的新寵。曾經(jīng)陪伴幾代人的連環(huán)畫無可奈何地衰落了。
《雀之靈》(1986年)
首演于1986年的《雀之靈》是楊麗萍自編自演的舞蹈，但與人們看慣的傣族孔雀舞存在明顯的變異---舉手、投足間看似孔雀“迎風(fēng)挺立”、“展翅飛翔”……她遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了形態(tài)模擬，而是舞者---“孔雀”---靈與肉的交融，是女性深刻的內(nèi)心體驗(yàn)。楊麗萍所獨(dú)創(chuàng)的手臂酥軟無骨般的顫動(dòng)，于纖細(xì)、柔美中迸發(fā)出生命的激情。而楊麗萍對(duì)于生命、愛情與死亡所具有的本能而浪漫的意識(shí)，使她的舞蹈獨(dú)辟蹊徑，自成風(fēng)格。當(dāng)年的《雀之靈》一出現(xiàn)在電視中就引起了極大的轟動(dòng)，觀眾通過《雀之靈》知道了楊麗萍的存在，在當(dāng)時(shí)很多人的思維中，楊麗萍就是中國(guó)民族舞蹈的代名詞。
張藝謀(1986年)
中國(guó)電影第五代導(dǎo)演這個(gè)群體給人們帶來很多驕傲的記憶，其中的優(yōu)秀分子張藝謀是回憶中的一個(gè)亮點(diǎn)。從鄉(xiāng)野味十足的《紅高粱》、《菊豆》到純屬大眾生活寫照的《一個(gè)都不能少》，再到武俠味十足的《英雄》和《十面埋伏》……攝影師出身的張藝謀很會(huì)制造“中國(guó)風(fēng)味的視覺刺激”，而在藝術(shù)家外表下的商業(yè)頭腦表明張藝謀絕不僅僅在做拍電影這一單純的事情，他在為整個(gè)電影產(chǎn)業(yè)的進(jìn)步而奮斗。不單單是電影，從芭蕾舞劇到西洋歌劇再到民族歌劇，還有前不久亮相雅典奧運(yùn)會(huì)的“中國(guó)8分鐘”，他都無不手到擒來。然而奇怪的很，似乎他每一次轉(zhuǎn)變和嘗試，都不是在鮮花和掌聲中完成的，可偏偏每一次又有無數(shù)的人在暗中為他豎起了大拇指！
崔健(1986年)
如今的崔健老了，可當(dāng)年的《一無所有》卻充斥了整個(gè)的大街小巷。號(hào)稱中國(guó)搖滾教父的崔健給70年代生人帶來了叛逆不羈的青春。1986年，在北京舉行的"紀(jì)念國(guó)際和平年百名歌星演唱會(huì)"上，崔健身背一把破吉他蹦上北京工人體育館的舞臺(tái)，唱出“我曾經(jīng)問個(gè)不休……”時(shí)，臺(tái)下頓時(shí)變得靜悄悄的。歌曲結(jié)束，在熱烈的歡呼和掌聲中，中國(guó)第一位搖滾歌星誕生了。時(shí)至今日，70年代人還愛吼《一無所有》，《新長(zhǎng)征路上的搖滾》。崔健穿著軍褲，用嘶啞的吼叫表達(dá)了一代人的迷失和對(duì)傳統(tǒng)價(jià)值的解構(gòu)。崔健的意義已超出流行音樂的范疇。
《渴望》(1990)
進(jìn)入90年代以后，電視連續(xù)劇產(chǎn)量出現(xiàn)飛躍。這個(gè)時(shí)期的電視連續(xù)劇開始把目光投向歷史，投向名著，投向普通人的喜怒哀樂。90年代前期就有這樣3部在社會(huì)上產(chǎn)生了轟動(dòng)效應(yīng)的連續(xù)劇---《渴望》、《編輯部的故事》和《圍城》。50集電視連續(xù)劇《渴望》是中國(guó)第一部長(zhǎng)篇室內(nèi)電視連續(xù)劇。該劇播出時(shí)，萬人空巷，成為一種舉國(guó)轟動(dòng)的“‘渴望’現(xiàn)象”。它的成功標(biāo)志著中國(guó)電視連續(xù)劇邁向了大眾化、通俗化方向的新階段。而《編輯部的故事》則讓一本并不存在的雜志《人間指南》成為當(dāng)年人們最熟悉的“雜志”，這是我國(guó)第一部電視系列喜劇。而根據(jù)著名學(xué)者錢鐘書的同名長(zhǎng)篇小說改編而成的《圍城》也獲得了意外的成功。它繼承了原著的藝術(shù)風(fēng)格，輕松地抒寫平常人生，又貫注著對(duì)人生意味與生活真理的深刻洞察，錢鐘書的很多經(jīng)典語言就是通過此劇為人們所熟知。
“四大天王”
1992年，一家媒體將當(dāng)時(shí)紅透娛樂圈的張學(xué)友、劉德華、黎明、郭富城比作神話傳說中的四大天王，沒想就此廣泛傳開，“四大天王”正式確立。這意味著這四個(gè)人被公認(rèn)為香港歌壇新領(lǐng)班人。四大天王在整個(gè)90年代在香港歌壇的地位牢不可破，他們瓜分了90年代香港各大樂壇頒獎(jiǎng)典禮絕大部分的大獎(jiǎng)，影響一直到內(nèi)地。他們的出現(xiàn)，對(duì)70年代生人產(chǎn)生了重大影響，這從幾乎人手一份的宣傳畫可見一斑。
《霸王別姬》(1993)
影片聚焦中國(guó)文化積淀最深厚的京劇藝術(shù)及其藝人的生活，有著人性的思考和人生存狀態(tài)的表述，更通過幾十年的時(shí)事風(fēng)云，透射出一股中國(guó)傳統(tǒng)文化的哲學(xué)思考�！栋酝鮿e姬》是陳凱歌電影事業(yè)的巔峰之作，為他贏得戛納電影節(jié)金棕櫚大獎(jiǎng)的厚譽(yù)。電影充斥著歷史與現(xiàn)實(shí)的交織。沒有人懷疑張國(guó)榮在此片中的投入演出，以至于很長(zhǎng)的時(shí)間里連他自己都承認(rèn)很難一下子走出程蝶衣的流轉(zhuǎn)牽掛。
美國(guó)大片
1994年11月12日，由哈里森·福特主演、華納出品的《亡命天涯》在中國(guó)公映，也由此拉開了中國(guó)進(jìn)口美國(guó)分賬大片的序幕�！锻雒煅摹芬�2500萬人民幣在全國(guó)創(chuàng)造了大片的第一個(gè)票房奇跡，也將中國(guó)人對(duì)美國(guó)大片的渴望明明白白得用數(shù)字寫了出來。中國(guó)與世界的電影距離一下子拉近到數(shù)周甚至同步。
《大決戰(zhàn)》
《大決戰(zhàn)》是一部全景式的戰(zhàn)爭(zhēng)巨片。由李俊擔(dān)任總導(dǎo)演拍攝，共三部6集(《遼沈戰(zhàn)役》、《淮海戰(zhàn)役》、《平津戰(zhàn)役》)，自有中國(guó)電影以來，中國(guó)的銀幕上還未出現(xiàn)過這樣結(jié)構(gòu)復(fù)雜、人物眾多、場(chǎng)面壯觀、氣勢(shì)磅礴的作品�？胺Q真正的鴻篇巨制。該片獲得了第12屆電影金雞獎(jiǎng)最佳故事片獎(jiǎng)等多項(xiàng)國(guó)內(nèi)獎(jiǎng)。在這之后，提起國(guó)產(chǎn)戰(zhàn)爭(zhēng)片，人們腦海中第一涌現(xiàn)的就是《大決戰(zhàn)》。
“心連心”藝術(shù)團(tuán)(1996)
1996年的一天，當(dāng)兩輛大客車開進(jìn)河北省平山縣西柏坡村口的時(shí)候，老百姓都怔住了，老區(qū)人做夢(mèng)也不會(huì)想到，西柏坡會(huì)搭起一座大舞臺(tái)！幾天后，中央電視臺(tái)在一套節(jié)目黃金時(shí)段播出這次演出實(shí)況時(shí)，這激動(dòng)人心的情景再一次感動(dòng)了億萬觀眾。與此同時(shí)，舉國(guó)上下開始關(guān)注一個(gè)特殊的演出團(tuán)體---中央電視臺(tái)心連心藝術(shù)團(tuán)。藝術(shù)團(tuán)成立至今，與香港回歸、抗擊非典等大事件緊密相連，足跡遍布大江南。
“美女作家”
產(chǎn)生于上個(gè)世紀(jì)末和本世紀(jì)初的“美女作家”是被媒體炒出來的概念，一夜之間她們的名字鋪天蓋地。她們中的代表者有衛(wèi)慧，棉棉、安妮寶貝等，漸漸的"美女作家"變了味道，她們的賣點(diǎn)被集中放在身體和青春上面，美女作家的作品失去了應(yīng)有的價(jià)值�，F(xiàn)在這個(gè)群體正在被喊停，人們希望她們的創(chuàng)作回歸原始的創(chuàng)作狀態(tài)。
80后作家
1997年《萌芽》雜志開始舉辦"新概念作文大賽"，推出了韓寒、郭敬明、張悅?cè)坏纫慌∽骷�，他們都出生于上個(gè)世紀(jì)80年代以后，于是評(píng)論界開始給這批作家冠以"80后"的稱號(hào)，，以青春、另類、頹廢、反叛的形象示人，就像他們的作品一樣。"80年代后作家"這個(gè)口號(hào)可以讓世人以寬容的眼光對(duì)待他們，但僅靠膚淺、小聰明和文筆，并不能使人成為一個(gè)優(yōu)秀的作家，只能留下更多《傷仲永》的故事而已。
馮小剛賀歲片
內(nèi)地賀歲電影的歷史不長(zhǎng)，1997年年底，北京紫禁城影業(yè)公司首次以"賀歲片"名義推出了馮小剛執(zhí)導(dǎo)的《甲方乙方》，這部影片上映后取得了意想不到的成功，從此樹立了內(nèi)地自己的賀歲片品牌。相繼而來的是《不見不散》、《沒完沒了》、《大腕》、《手機(jī)》，馮小剛的賀歲片幾乎每年都是"大戶"。由于馮氏電影都是貼近生活，從觀眾角度出發(fā)，所以"拍一部火一部"幾乎成其定律。
融合
自1997年香港回歸后，香港影視演員和歌星的面孔對(duì)內(nèi)地的觀眾來說是越來越熟悉了。從賀歲片到日常的電影、電視劇，從明星個(gè)唱到各種商業(yè)演出，港臺(tái)和內(nèi)地的明星之間的界限越來越模糊了。這種趨勢(shì)的出現(xiàn)，一方面是隨著內(nèi)地娛樂市場(chǎng)化，"錢景"誘人。另一方面是，內(nèi)地影視劇走向國(guó)際，港臺(tái)明星北上"鍍金"。
《大話西游》(1995年)
在混雜的流行文化尤其是電影文化中，《大話西游》的出現(xiàn)稱得上是個(gè)奇跡。時(shí)至今日，它已經(jīng)被上升到一種哲學(xué)的高度被人廣泛探討。孫悟空這位土生土長(zhǎng)最富傳奇色彩的英雄，除了反叛性格和英雄氣質(zhì)，他的愛情卻是古往今來開天辟地第一次被關(guān)注。正是“大話西游”完成了這個(gè)開創(chuàng)性的嫁接。“英雄救美”這個(gè)古老的話題如今在孫悟空身上，終于迸發(fā)出前所未有的震撼人心的力量。悲劇性的結(jié)尾給這部影片添上了最濃墨重彩的一筆。我們忘不了那一團(tuán)驚心動(dòng)魄的紅色：紅的云、紅的天空、紅的衣服和嘴唇；紅的光，紅的火球，紅的天地與愛情……將全劇的英雄性和悲壯性推到了極致。影片用這種真實(shí)與夢(mèng)境之間的虛幻感來把握理想和現(xiàn)實(shí)之間的距離，怪誕而深刻。另《大話西游》被認(rèn)為是周星馳無厘頭風(fēng)格的巔峰之作。
二月河
“大作家，土老冒�！边@就是人們對(duì)作家二月河的最直觀的印象�，F(xiàn)如今，一提到二月河，人們首先就會(huì)聯(lián)想到他的三部長(zhǎng)篇?dú)v史小說：《康熙大帝》、《雍正皇帝》、《乾隆皇帝》。二月河把清朝康、雍、乾盛世130余年間的歷史畫卷，活生生地呈現(xiàn)在了世人面前。
中國(guó)幾千年的封建社會(huì)，形成了獨(dú)特的根深蒂固的帝王文化。對(duì)于帝王，二月河有他獨(dú)特的看法。他最初寫康熙，是把他作為民族的優(yōu)秀人物來寫的，但還有否定的一面：搞權(quán)謀、專橫、排外、保守等等，他認(rèn)為清帝國(guó)充其量是落日的輝煌，所以這個(gè)系列小說的總題目就是《落霞三部曲》。雖是以歷史小說聞名海內(nèi)外，但二月河同時(shí)也是一個(gè)關(guān)注現(xiàn)實(shí)的作家。二月河觀察現(xiàn)實(shí)有獨(dú)特的視角，那就是歷史。在他筆下，歷史就是一面鏡子，照出了現(xiàn)實(shí)中的一切不合理之處。他的鞭撻是深刻有力的，他的諷刺是尖刻而犀利的。
侯寶林、趙麗蓉、趙本山
把侯寶林和后兩位放一起說本來是不應(yīng)該的，一個(gè)是相聲界泰斗，代表著很純粹的民間語言藝術(shù)，另外則是新興的語言類節(jié)目小品的經(jīng)典代言人，但不管相聲還是小品，最終的意義都是給人們帶來歡樂并警醒世事，特別是自從春節(jié)晚會(huì)產(chǎn)生后，相聲和小品的融合越來越頻繁。侯寶林早在建國(guó)之前已經(jīng)紅極一時(shí)，但更多人對(duì)他的記憶還是從電視上看到他說相聲，在他60年的相聲從藝生涯里，侯寶林把相聲藝術(shù)推到了歷史的頂峰，他帶出的徒弟現(xiàn)在都是相聲界領(lǐng)軍人物。趙麗蓉和趙本山是我們心目中小品界的巨星，他們用夸張的表演針砭時(shí)弊，語言幽默經(jīng)典，表演出位又十分到位，只要提到他們的名字人們臉上都會(huì)泛起快樂的笑容。另外，陳佩斯、宋丹丹也是中國(guó)小品界的優(yōu)秀代表。
常香玉
她是我國(guó)惟一向國(guó)家捐獻(xiàn)過飛機(jī)的藝人。13歲便因主演《西廂》而名滿開封的常香玉，在長(zhǎng)達(dá)70多年的藝術(shù)人生中，先后演出的劇目達(dá)100多部，代表作《花木蘭》、《拷紅》、《白蛇傳》、《斷橋》等更是久演不衰。在豫劇五大流派中，她廣征博采，收各家各派及姊妹劇種之長(zhǎng)，大膽創(chuàng)新，開豫劇唱腔改革之先河，其唱腔舒展奔放，變化自如，表演剛健清新，細(xì)膩灑脫，創(chuàng)造出獨(dú)樹一幟的豫劇常派藝術(shù)。2004年，這位為人民服務(wù)了一生的藝術(shù)大師赫然長(zhǎng)逝，留給人們無盡的懷念。
反腐題材影視劇
近年來，反腐題材的影視劇創(chuàng)作可謂異軍突起，乘勢(shì)而上，一直是屏幕上的“寵兒”。從最初的《蒼天在上》到《生死抉擇》和《大雪無痕》、《忠誠(chéng)》等。這些作品的高收視率，以及播放地域之大，歷經(jīng)時(shí)間之長(zhǎng)，都充分證實(shí)了這類題材影視劇的意義與價(jià)值。
網(wǎng)絡(luò)文學(xué)
2000年，蔡智恒的《第一次親密接觸》掀起了網(wǎng)絡(luò)閱讀的熱潮，網(wǎng)絡(luò)文學(xué)異軍突起，優(yōu)秀的網(wǎng)絡(luò)文學(xué)作品出現(xiàn)了很多，隨之誕生的“榕樹下”原創(chuàng)作品網(wǎng)站風(fēng)靡一時(shí)。網(wǎng)絡(luò)文學(xué)一改傳統(tǒng)文學(xué)的創(chuàng)作多為精英寫作的格局，而代之以強(qiáng)調(diào)廣大網(wǎng)民的參與，他們不一定接受過專業(yè)訓(xùn)練，是一群地道的大眾網(wǎng)民，只是利用業(yè)余時(shí)間在網(wǎng)上寫作和交流。網(wǎng)絡(luò)傳播的便利性大大降低了公開發(fā)表文學(xué)作品的門檻。創(chuàng)作主體的大眾化打破了傳統(tǒng)精英寫作的生活經(jīng)歷的局限、知識(shí)的局限和思想情感的局限，能夠?qū)Υ笄澜缱鞲訌V泛和多姿多彩的反映。|
三高獻(xiàn)唱(2001年)
2001年6月23日世界三大男高音在北京午門廣場(chǎng)舉行的“2001世界三大男高音紫禁城廣場(chǎng)音樂會(huì)”可稱得上是新世紀(jì)世界舞臺(tái)上空前甚至絕后的演出盛事。這場(chǎng)由帕瓦羅蒂、多明戈、卡雷拉斯同臺(tái)獻(xiàn)唱的巨型音樂會(huì)創(chuàng)下中國(guó)文化演出界的多項(xiàng)紀(jì)錄。3萬觀眾觀看演出打破了中國(guó)古典音樂演出的單場(chǎng)觀眾人數(shù)紀(jì)錄。另外在演出的總成本、票價(jià)方面也高到了讓人咋舌的程度。
電影分級(jí)
2003年，政協(xié)委員、編劇王興東就“中國(guó)電影實(shí)行分級(jí)制”正式提交了議案，引發(fā)各界展開討論。電影分級(jí)制度的實(shí)施在我國(guó)迫在眉睫，我們有嚴(yán)格的電影審查制度卻沒有嚴(yán)格的電影分級(jí)，中國(guó)目前的審片委員會(huì)就是由電影界、工青婦等各代表構(gòu)成，如果片中某人有缺點(diǎn)，那么這人所在行業(yè)的代表就要反對(duì)，認(rèn)為給該行業(yè)抹了黑。這樣刪來刪去，剩下的只有完人了，更糟糕的是我們的導(dǎo)演似乎已養(yǎng)成了被禁的意識(shí)，拍出的片子跟審查委員會(huì)的口味一模一樣，人物好得一塌糊涂，感情也單純得一塌糊涂，可現(xiàn)實(shí)生活并不是這個(gè)樣子。最主要的是很多電影未成年人不適合觀看，有了電影分級(jí)能夠避免很多不必要的尷尬。
從徐克到吳宇森到王家衛(wèi)
90年代初期到中期，香港電影進(jìn)入了武俠片時(shí)代。確切地說，這個(gè)時(shí)期應(yīng)稱之為徐克時(shí)代。
徐克的成功在于他在自己的電影中加入了很多現(xiàn)代元素，運(yùn)用了多種只有在純藝術(shù)片中才能見到的手法。，都只是為了表現(xiàn)那些為人所熟知的、被嚴(yán)肅派稱為庸俗的，曾經(jīng)被那些低級(jí)電影所反復(fù)運(yùn)用的故事情節(jié)。
吳宇森拍出了《英雄本色》、《喋血雙雄》等充滿了徐克與吳宇森復(fù)合風(fēng)格的作品。這種復(fù)合風(fēng)格尤其表現(xiàn)在《喋血雙雄》中。
我們可以看到大段大段的剪輯片斷朝著某個(gè)方向流動(dòng)———這是機(jī)位運(yùn)動(dòng)的結(jié)果———而這些片斷的連接確是如此的天衣無縫，如行云流水一般。再加上畫面速度的快慢變化，造成了主人公飄逸的行動(dòng)感。吳宇森的電影真正吸引人的地方不在于表面形式上風(fēng)格之類的東西，而在于他對(duì)人性的挖掘。
王家衛(wèi)不代表香港電影，他是另類。和徐克吳宇森不一樣，王家衛(wèi)很少運(yùn)用機(jī)位的空間位置的改變來表現(xiàn)視覺特效，它往往從一個(gè)角度，用靜態(tài)的眼光來觀察這個(gè)世界的緩慢的運(yùn)動(dòng)。同時(shí)，他又渴望有人了解自己，并嘗試去觀察別人。
《臥虎藏龍》(2000年)
《臥虎藏龍》捧走第73屆美國(guó)奧斯卡獎(jiǎng)四項(xiàng)大獎(jiǎng)，成為華語影片的驕傲。但它卻在亞洲賣座平平，屬于典型的墻內(nèi)開花墻外香的作品。盡管中西文化不同，美國(guó)觀眾對(duì)這部影片超乎想像的接受程度還是體現(xiàn)了東西方對(duì)“俠”理解的不同，這個(gè)深?yuàn)W的字眼我們?cè)鐝暮疸�、李翰祥、成龍以及李連杰這些武俠名導(dǎo)明星的作品中體悟到，他們?cè)陔娪爸杏谜鎸?shí)的功夫傳達(dá)著凝聚了五千年中華文明的俠義精神，其內(nèi)涵之深邃美國(guó)人是很難理解的。但李安卻正好把握住了西方人對(duì)中國(guó)認(rèn)識(shí)的尺度，用并不深?yuàn)W的電影語言講述了一個(gè)極具東方魅力的故事，讓美國(guó)人看得如癡如醉。
來源：燕趙都市報(bào)
