賈樟柯的《二十四城記》是此次惟一入圍戛納競賽單元的中國影片，盡管沒有獲獎，但這部影片的實驗性和創(chuàng)新性仍然獲得了不少關(guān)注。而從更為實際的角度來說，《二十四城記》在海外市場上也頗有斬獲：法國MK2公司以近千萬人民幣的高價購得國際發(fā)行權(quán)，日本發(fā)行權(quán)也被日本最大的電玩公司Bandai Visual購得。

　　毫無疑問，從《小武》到《世界》，賈樟柯作品在市場銷售方面所形成的一套非常成熟的體系，是值得很多國產(chǎn)片去思考的。在戛納接受本報記者專訪時，賈樟柯說，他的電影在國內(nèi)票房不佳，與市場檢驗規(guī)則不健全有關(guān)：“我所有的電影在國內(nèi)從來沒有接受過正常的市場檢驗，還沒有上映就認(rèn)定沒有人看，把你排到早上10點一場下午2點一場，然后就說檢驗過了沒人看，我們是一個沒有原則的市場�！�

　　【影片手法】 我覺得這次特別需要虛構(gòu)

　　新京報：聽制片人周強說，《二十四城記》你最早是想拍成一部紀(jì)錄片？

　　賈樟柯：我最開始的想法的確是想拍紀(jì)錄片，但我覺得當(dāng)時對這個題材的認(rèn)識僅限于社會的層面，所以一直沒下決心去拍，直到后來聽說成都有一個3萬人的工廠——10萬家庭，被某公司買下之后改成一個樓盤，這就一下子激活了這個題材，因為這其中的轉(zhuǎn)變很有戲劇性，我立刻找到了承載這個記憶的空間。當(dāng)時我想像《三峽好人》那樣紀(jì)錄片和劇情片套拍，但是經(jīng)過大量的采訪之后，我覺得這次特別需要虛構(gòu)，因為那些人的講述刺激了我特別多對于細(xì)節(jié)的想象。我突然明白了為什么人們要創(chuàng)造虛構(gòu)這個東西。就像《史記》、真正的“三國”和《三國演義》之間，究竟哪一個才是歷史已經(jīng)說不清楚了，因為它已經(jīng)成為歷史的一部分了。所以我也一反之前啟用非職業(yè)演員的一貫做法，用家喻戶曉的明星讓觀眾清楚地知道哪部分是虛構(gòu)的。

　　新京報：這部電影你還有另外一種改變：以前你關(guān)注的是當(dāng)下，這次卻承載了50年的歷史。

　　賈樟柯：10年來，我一直在同步拍中國，因為越去面對現(xiàn)實越發(fā)現(xiàn)，其根源都是在歷史上，如果整個文化不能去面對歷史，那么現(xiàn)實中的很多結(jié)是解不開的。只是之前曾想回到當(dāng)時的年代去拍這段歷史，但是后來決定全部以當(dāng)下的狀態(tài)去拍。

　　【美學(xué)空間】 導(dǎo)演腦子里有很多文件夾

　　新京報：影片中有大量的講述，為什么會用這種方式處理？

　　賈樟柯：我這次特別不愿意用我所擅長的“安全的美學(xué)”去處理，我很喜歡現(xiàn)在的這種實驗，回到了觀眾以前依賴的表達方式�，F(xiàn)在電影越來越依賴動作，但是動作取代不了語言表述最復(fù)雜內(nèi)心情感的作用，我想重新強調(diào)語言文字、閱讀的重要，所以片中會有人物的小傳、詩歌的使用，包括那些沉默的肖像，也是對語言局限的一種補充，讓語言無法達到的底層通過觀眾的想象來補充。

　　新京報：李安曾說觀眾對他的期待會讓他不敢嘗試，你會有這種擔(dān)心嗎？

　　賈樟柯：這對我也是一個問題。觀眾和評論會塑造你，不能說賈樟柯“發(fā)現(xiàn)了縣城”就要把我局限著一直拍縣城，拍小人物。我一出來拍片就面對中國快速的變化，一直跟蹤當(dāng)代的故事，所以《二十四城記》之后，我會嘗試拍歷史片，這不是像很多人說的要“改變”——其實導(dǎo)演腦子里會有很多個文件夾，只是很多文件夾從來沒有點開而已。

　　【電影市場】 我們的市場沒有原則

　　新京報：你的電影在市場營銷方面是非常成功的，這套成熟的體系是如何建立起來的？

　　賈樟柯：一開始是比較被動的，因為我的前三部電影都不能在國內(nèi)放，但是在國際市場都比較受歡迎。《小武》最主要被三個市場接受：法國、日本和韓國。這三個市場讓電影界對我有了比較廣泛的認(rèn)識。在市場方面最大的改變是《站臺》，它給我的電影工作帶來非常大的成功，尤其在歐美的銷售上面成績都很好。到了《任逍遙》，就打開了北美和南美的市場，在墨西哥、巴西等地特別受歡迎。這個市場是一個逐漸積累的過程，同時也給了我一些時間專心經(jīng)營海外的市場，因為我在國內(nèi)沒得做。到《世界》可以在國內(nèi)上映的時候，其實我們已經(jīng)有了很穩(wěn)定和成熟的海外銷售的經(jīng)驗和市場。

　　新京報：但是你的電影在國內(nèi)上映票房卻并不理想，對此你怎么看？

　　賈樟柯：一開始我是非常理想主義的，覺得只要不停地介紹、推薦就會有觀眾來看這部電影。但是后來我發(fā)現(xiàn)國內(nèi)的市場是一個“假的市場”，我到今天都堅持這個觀點，它是不夠市場化的。表面上看是觀眾的選擇，觀眾進不進來看完全是電影的問題，其實不是這樣，從大眾批評的角度來看，觀眾是受很多東西影響的，比如政治的安全性帶來的傳播等等。一部電影如果在法國上映的話，最起碼會在一周或兩周內(nèi)有一個正常的排片，保證從早上10點到晚上9點每兩小時都會放映一場，而且是在最好的影廳。這個風(fēng)險電影院是要承擔(dān)的，如果一周兩周后沒有人看，才會撤片，這是一個正常的市場檢驗。我可以說我所有的電影在國內(nèi)從來沒有接受過正常的市場檢驗，還沒有上映就認(rèn)定沒有人看，把你排到早上10點一場下午2點一場，然后就說檢驗過了沒人看，我們是一個沒有原則的市場。

　　我覺得中國觀眾還需要改變的是沒有好奇心，不過在接受國外電影的實驗性方面卻比接受中國影片要強得多。

　　本版采寫/本報特派記者 孫琳琳 發(fā)自戛納