昨晚，著名指揮家艾森巴赫率領(lǐng)法國(guó)巴黎管弦樂(lè)團(tuán)與青年鋼琴家郎朗在上海大劇院舉行音樂(lè)會(huì)。盡管這對(duì)師徒間還有著很多的默契，但觀眾期待的“師徒合奏”并沒(méi)有上演，數(shù)十位觀眾的遲到也令艾森巴赫面露慍色，本應(yīng)連貫的貝多芬《第四鋼琴協(xié)奏曲》也因此中途暫停3分鐘。
郎朗鋼琴上獨(dú)自手舞足蹈
郎朗昨晚與巴黎管弦樂(lè)團(tuán)合作演奏的是貝多芬《第四鋼琴協(xié)奏曲》，這部作品誕生至今恰好200年。作為中國(guó)觀眾最買(mǎi)賬的鋼琴家，郎朗的演奏自然激起了疾風(fēng)驟雨般的掌聲。
在演奏中，郎朗個(gè)人風(fēng)格愈加濃烈，唱片中所不能體現(xiàn)的細(xì)節(jié)逐一顯露。他不僅面部表情夸張，而且簡(jiǎn)直是在鋼琴上手舞足蹈：有時(shí)單手演奏用另一只手打拍子，有時(shí)撐著下巴做冥思苦想狀，有時(shí)雙手揮舞如同指揮樂(lè)隊(duì)，有時(shí)手按在胸前似在壓抑情緒……觀眾完全可以通過(guò)他的形體語(yǔ)言了解這段樂(lè)曲表達(dá)的是什么含義。
《第四鋼琴協(xié)奏曲》中流露的浪漫情懷僅以技巧是難以言狀的，而郎朗對(duì)作品情感的把握基本準(zhǔn)確，對(duì)強(qiáng)弱的控制也是手到擒來(lái)，但他過(guò)于夸張的舞臺(tái)表現(xiàn)總讓人感覺(jué)有些用力過(guò)猛。
與在北京演出不同的是，郎朗并未和老師有太多的交流，除兩次執(zhí)手致謝，也沒(méi)有和北京一樣“師徒”聯(lián)袂上演莫扎特《降E大調(diào)雙鋼琴協(xié)奏曲》，只是以一段獨(dú)奏返場(chǎng)曲來(lái)答謝觀眾。
艾森巴赫希望郎朗彈到80歲
在昨日下午的見(jiàn)面會(huì)上，艾森巴赫講述了與郎朗“師徒”之稱的由來(lái)：“1999年，郎朗的父親找到我，還帶來(lái)一大堆他兒子演奏的錄音帶，懇請(qǐng)我能聽(tīng)一下他的演奏。我記得那天郎朗17歲還差2天，我并沒(méi)有讓他彈柴可夫斯基或貝多芬的曲目，而是挑了一首海頓的作品。他彈完以后我非常吃驚———這是一個(gè)很有思想的孩子，他的演奏中有一種東西是同齡的孩子所沒(méi)有的，他用帶有東方色彩的文化背景去理解西方古典作品，這也使他與眾不同。幾天后，剛好有一位鋼琴家因?yàn)樯《毕魳?lè)會(huì)，我便提出讓剛滿17歲的郎朗試試，結(jié)果那場(chǎng)演出征服了所有音樂(lè)家和觀眾。后來(lái)，我對(duì)他說(shuō)：‘你隨時(shí)隨地都可以找我來(lái)學(xué)，你需要受到更多好的教育。’”
有音樂(lè)人批評(píng)如今郎朗商業(yè)氣息太重，已荒廢了鋼琴事業(yè)，但艾森巴赫卻予以反駁：“現(xiàn)代音樂(lè)界出現(xiàn)了很多新技術(shù)，唱片也需要更多好的銷售方法，比如唱片的包裝就非常重要。我們最新的CD就夾了一張平時(shí)排練時(shí)的DVD紀(jì)錄片，其中講述的是我們?cè)谂啪氈邪l(fā)生的花絮和郎朗敘述的故事，這樣的銷售手段可以帶來(lái)更多的回報(bào)……我們不要把郎朗和霍洛維茲、魯賓斯坦放在一起比較，這樣是不太妥當(dāng)?shù)模撬芽伤闶悄芘c后者平起平坐的‘大師’級(jí)人物，他已具備這樣的實(shí)力。我希望他不要被音樂(lè)產(chǎn)業(yè)吞沒(méi)，當(dāng)然，他有權(quán)享受一切‘巨星’待遇，但也要在意自己的發(fā)展。他是個(gè)有自知之明的青年人，希望他能彈到80歲。”□本報(bào)記者|王晨|文|范筱明
相關(guān)報(bào)道
